Jazz nad Odrą: The Golden Stricker Trio
Kiedy: piątek - 05 marzec 2010 godz. 19:00
Miejsce: Wrocław: Wytwórnia Filmów Fabularnych
Podczas czwartego dnia Wrocławskiego Festiwalu Jazzowego wystąpią:
The Golden Stricker Trio,
David Sanborn, będzie promował nową płytę "Only Everything",
Duo RAW MATERIALS - Vijay Iyer & Rudresh Mahanthappa,
Obara Special Quartet,
Adam Wendt Power Set
Wytwórnia Filmów Fabularnych, godz. 19.00:
The Golden Stricker Trio to trio doświadczonego kontrabasisty, byłego współpracownika Milesa Davisa – Rona Cartera, oraz gitarzysty Russella Malone i pianisty Jacky Terrassona wspierajcych mistrza nie tylko jako grający z wielkim wyczuciem i inwencją instrumentaliści, ale również jako utalentowani kompozytorzy.
Ron Carter jest z jednym z najbardziej oryginalnych, twórczych i wpływowych basistów jazzowych. Ma na swoim koncie ponad 2000 nagranych płyt, a lista muzyków, z którymi grał zawiera same największe nazwiska: Tommy Flanagan, Gil Evans, Lena Horne, Bill Evans, B.B. King, The Kronos Quartet, Dexter Gordon, Wes Montgomery, Bobby Timmons i wielu innych. We wczesnych latach 60-tych koncertował po całych Stanach Zjednoczonych – w halach koncertowych i klubach – z Jackie Byard i Erickiem Dolphy. Potem odbył tournee po Europie z
W roku 1993 Ron Carter zdobył nagrodę Grammy dla Najlepszej Jazzowej Formacji Instrumentalnej – The Miles Davis Tribute Band; a w 1998 kolejną za Call "Sheet Blues" – kompozycję do filmu "Round Midnight" ("Około północy"). Oprócz tworzenia i aranżacji muzyki do wielu produkcji filmowych, Carter skomponował muzykę do takich tytułów, jak: "The Gathering of Old Men" ("Stara wiara"), "The Passion of Beatrice" Bertranda Taveniera, czy "Blind Faith" ("Ślepa wiara").
David Sanborn to legendarny saksofonista, który zaprezentuje podczas 46 edycji Jazzu nad Odrą, utwory z swojej najnowszej płyty "Only Everything", która na rynku ukazała się 26 stycznia 2010 r. Płyta ta to zbiór utworów powstałych pod wpływem twórczości wielkiego Ray’a Charles’a, wydana została przez równie legendarnego Phil’a Ramone.
W trakcie swej wieloletniej kariery Sanborn przeszedł długą drogę: od muzyka w słynnej bluesowej formacji Paula Butterfielda do czołowego artysty sesyjnego współpracującego z takimi artystami, jak David Bowie, James Taylor czy Stevie Wonder. Wydawało się, że swym gorącym tonem saksofonu altowego będzie wspierać tylko gwiazdy rhythm`n`bluesa. Wzorem dla Sanborna był alcista Hank Crawford, wieloletni kierownik muzyczny orkiestry Raya Charlesa.
Zwrot w kierunku jazzu nastąpił u Sanborna, gdy Gil Evans zaprosił go do swej orkiestry. Właśnie brzmienie saksofonu Sanborna nadało rumieńców pastelowym barwom opracowań Evansa. Z orkiestrą Evans’a koncertował od 1973 r. do połowy lat 80. Równie ważna okazała się współpraca z braćmi Breckerami (1975-76) oraz w konsekwencji nagranie płyty "Voyeur". Album ten przyniósł saksofoniście prestiżową Grammy Award i zapoczątkował komercyjny wymiar kariery i sukcesu muzyki Sanborna. Obecnie regularnie występuje i nagrywa jako solista. Jego ostry styl gry na saksofonie plasuje go między Juniorem Walkerem i Dickiem Heckstall-Smithem.
Bilety: 130 zł, 110 zł, 90 zł.
Centrum Sztuki Impart, godz. 22.30:
Duo RAW MATERIALS
Pianista Vijay Iyer oraz saksofonista Rudresh Mahanthappa to nowa generacja amerykańskich muzyków jazzowych, którzy poprzez odkrywanie kultury pochodzenia, tworzą nowe, oryginalne trendy w muzyce.
Synowie emigrantów z Indii, bazują na kulturze azjatyckiej, afrykańskiej i europejskiej, tworząc muzykę, jaką niełatwo skategoryzować.
Iyer i Mahanthappa współpracują od 1996. 10 lat po rozpoczęciu tej współpracy, Savoy Jazz wydał ich pierwszy album jako duetu – "Raw Materials". Projekt ten zaskakuje inteligentnymi melodiami i harmonią połączoną z wielowarstwowym rytmem, to "new jazz" w najlepszym wydaniu.
Vijay Iyer jest jednym z najlepszych muzyków i kompozytorów jazzowych młodego pokolenia, o czym zresztą świadczą dwie nagrody Down Beat w kategorii "Rising Star" w 2007 roku. Jego dorobek wyznacza kilka płyt w trio i kwartecie firmowanym jego nazwiskiem, eksperymentalne trio Fieldworks, dwa koncept albumy z Mike’m Ladd, oraz gra w takich ensemble’ach, jak Wadada Leo Smith Golden Quartet.
Ostatnie kilka lat ukazało Vijaya Iyera jako pianistę o rozpoznawalnym, precyzyjnym stylu gry i wielkim talencie kompozycyjnym.
W 1998 ukończył doktorat z fizyki, po czym przerzucił się na nauki kognitywne – badanie percepcji i rozumienia muzyki, na kognitywną stronę muzyki. Publikował artykuły, dawał wykłady na ten temat. Nigdy jednak nie podjął pracy na uniwersytecie, swoją wiedzę i umiejętności poświęcił komponowaniu własnej muzyki.
Rudresh Mahanthappa od ponad 10 lat mieszkający w Nowym Yorku, syn pochodzącego z Bangalore fizyka, wychował się w Chicago. Laureat wielu nagród i wyróżnień, od Wschodzącej Gwiazdy nr 1 w ankiecie "Down Beat" przez ostatnie kilka lat, po subwencje Fundacji Rockefellera i nagrodę American Composers Forum. Pierwszą płytę "Yatra" nagrał w 1994 r. Łączy w swej twórczości dwa światy: zachodni z muzyką Ornette'a i Steve'a Colemanów, Johna Coltrane’a i wschodni z hinduską tradycją przodków. David Murray, Steve Coleman, Jack DeJohnette, Von Freeman, David Liebman, Greg Osby, otwierają listę muzyków z którymi dotychczas współpracował.
Obara Special Quartet to międzynarodowy projekt młodego alcisty Macieja Obary, który zadebiutował w roku 2005 nagrywając swoją pierwszą autorską płytę. Tym razem muzyk wystąpi w roli lidera prezentując swoje kompozycje w stylistyce free jazzu z udziałem najwybitniejszych artystów awangardowych z Nowego Jorku.
Towarzyszyć mu będą amerykańscy muzycy, którzy na stałe wpisali się w kanon muzyki improwizowanej: trębacz Ralph Alessi, kontrabasista Mark Helias i perkusista Nasheet Waits. Wszyscy są wykładowcami nowojorskiej School of Improvisational Music.
Twórczość Macieja Obary zainspirowana jest muzyką Charliego Parkera, Theleoniusa Monka, Johna Coltrane'a, Milesa Davisa, Erica Dolphiego, Ornette Colemana, Andersa Jormina czy Bobo Stensona. Istotny wpływ na kierunek obranej drogi artystycznej muzyka miała również współpraca z muzykami takimi jak Tomasz Stańko czy Antoine Roney.
Ralph Alessi to założyciel nowojorskiej School of Improvisational Music ma za sobą współpracę z muzykami takimi jak Steve Coleman, Don Byron, Sam Rivers, Drew Grass, czy Fred Hersh.
Mark Helias to basista i kompozytor, rozpoczął swoją międzynarodową karierę w kwartecie Anthony’ego Braxtona w 1997 roku. Od tamtego czasu koncertował z wieloma sławami jazzu takimi jak: Edward Blackwell, Anthony Davis, Dewey Redman, Ray Anderson, Don Cherry and Gerry Hemingway. Trio Open Loose, w którym występuje wraz z Tonym Malabym oraz Tom Rainey’em, jest uważane za archetypowy przykład zespołu improwizowanego na nowojorskiej scenie jazzowej.
Nasheet Waits swoją karierę rozpoczął w kwintecie reedmana Antonio Harta. Na przestrzeni lat współpracował z najważniejszymi artystami jazzu będąc członkiem zespołu Andrew Hilla i tria Freda Herscha oraz koncertując z Geri Allen, Ronem Carterem, Steve’em Colemanem, Orrinem Evansem, czy Antoine i Wallace’em Roneyem.
Adam Wendt Power Set to zespół, który prezentuje nurt jazzu elektrycznego. Niekonwencjonalne instrumentarium (elektronicznie przetwarzany dźwięk saksofonu, linia basu realizowana przez keyboard), zróżnicowany, dynamiczny repertuar, oryginalne kompozycje (A.Wendt) oraz komunikatywność wypowiedzi muzycznej - to główne atrybuty zespołu.
Projekt ten to ukłon w stronę wielkich mistrzów światowej sceny jazzowej, takich jak np. : Eddie Harris, J.C. Adderley , Stanley Turrentine , Miles Davis.
W projekcie udział biorą:
Lider projektu - Adam Wendt - jest jednym z czołowych polskich saksofonistów, laureatem wielu nagród, współtwórcą sukcesu i repertuaru grupy Walk Away. Nagrywał i koncertował z takimi sławami jazzu jak Randy Brecker, Mike Stern, Eric Marienthal, Mino Cinelu, Frank Gambale, Michał Urbaniak i Urszula Dudziak.
Przemysław Raminiak - pianista, kompozytor i aranżer. Współpracował z czołowymi muzykami jazzowymi w Polsce min: Jan Ptaszyn Wróblewski, Zbigniew Lewandowski, Adam Wendt, Maciej Strzelczyń. Ze swoim zespołem RGG Trio zdobył szereg nagród na festiwalach i konkursach jazzowych w kraju i za granicą
Marcin Jahr – perkusista, absolwent Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach. Profesjonalną karierę rozpoczął w 1987 w Kwintecie Jana "Ptaszyna" Wróblewskiego. Później współpracował m.in. z Garrisonem Fewellem, Nicolasem Simionem, Joachimem Menclem, Piotrem Wojtasikiem, Zbigniewem Namysłowskim, okazjonalnie także z Tomaszem Stańko, Leszkiem Kułakowskim i z wieloma innymi.
Bilety: 80 zł, 60 zł, 40zł.
DODAJ DO:
Wykop
Udostępnij
Zobacz również:
- Florence And The Machine po raz pierwszy w Polsce
- Pink Kong Fest w Sopocie
- Muchy promują nowy album
- The Subways na trzech koncertach w Polsce
- Francophonic Festival: Rokia Traoré
kanał RSS w wiadomościami radio.nadaje.com






dodaj info o imprezie