Art of Improvisation w Centrum Kultury Agora

Imprezy

Art of Improvisation w Centrum Kultury Agora

Kiedy: piątek - 03 czerwiec 2011 godz. 20:00

Miejsce: Wrocław: Centrum Kultury Agora

ART OF IMPROVISATION meeting

"Jeżeli nie ma w muzyce rozwoju emocjonalnego, nie ma kreatywności, nic nas w niej nie porywa. Wydaje mi się, iż w obecnych czasach powinno być dobitnie powiedziane, że powielanie jest tylko powielaniem, a najlepsza nawet kopia pozostaje tylko kopią (...)". Bill Dixon

Projekt ART OF IMPROVISATION stwarza rzadką okazję prezentacji znakomitych artystów awangardowej sceny muzyki improwizowanej - autorytetów międzynarodowych, skonfrontowanych z kreatywną i świeżą młodą polską sceną muzyczną oraz środowiskiem wrocławskim. Prawdziwym wydarzeniem dla koneserów free impro będzie koncert w wykonaniu prawdziwych mistrzów gatunku - znakomitego, legendarnego SCHLIPPENBACH TRIO, tym razem w składzie: Alexander von Schlippenbach, Rudi Mahall, Paul Lovens.

ART OF IMPROVISATION skierowany jest głównie do słuchaczy nastawionych na czynny, zaangażowany odbiór - momentami trudnej muzyki, która w tym ujęciu może występować jako alternatywna propozycja wychodząca naprzeciw panującej tendencji współczesnego świata do komercjalizacji, skutecznie zabijającej ducha kreatywności...

PROGRAM

3.06.2011 r. - koncerty/Centrum Kultury AGORA
● godz. 20:00 FRYDRYK/LEBIK (EMERGE, Polska) + GABRIEL FERRANDINI, HERNANI FAUSTINO (RED TRIO, Portugalia)
● godz. 21:30 SLUG DUO (Polska) + KAZUHISA UCHIHASHI (Japonia)
● godz. 23:00-00.30 SCHLIPPENBACH TRIO/Alexander von Schlippenbach/Rudi Mahall/Paul Lovens (Niemcy)

4.06.2011 - jam session/Przestrzeń Muzyczna PUZZLE
● godz. 20:00 - 00.00
Przejście Garncarskie 2 | (2 piętro)

dystrybucja karnetów: Ticketpro/EMPIK/Media Markt/Saturn/Centrum Kultury AGORA
60 PLN - przedsprzedaż; 80 PLN - przed rozpoczęciem projektu
jam session - wstęp wolny - dla osób z biletami i zaproszeniami na art of improvisation - rezerwacja miejsca - maksymalnie do godz.20.45

SCHLIPPENBACH TRIO/Niemcy

Alexander von Schlippenbach/fortepian

Pianista, kompozytor, aranżer. Jedna z najważniejszych postaci europejskiej sceny muzyki improwizowanej, free jazzowej - niestrudzony organizator i elektryzujący improwizator.
Urodził się w 1938 r. w Berlinie. Studiował fortepian i kompozycję u Rudolpha Petzeldta i B.A. Zimmermanna w kolońskiej "Staatliche Hochschule für Musik".
W latach 60. współpracował z Günterem Hampelem i Manfredem Schoofem. Twórca The Globe Unity Orchestra, która w latach 70. i 80. zdobyła opinię czołowego big-bandu free-jazzowego, zapraszając wiele europejskich znakomitości, m.in. Manfreda Schoofa, Kenny`ego Wheelera, Petera Brötzmanna, Alberta Mangelsdorffa, Petera Kowalda, oraz gości zza Oceanu, m.in. Steve`a Lacy`ego, Anthony`ego Braxtona. Lata 70. owocują współpracą z Evanem Parkerem, z którym stworzył sporo znakomitej muzyki, zarówno w ramach The Globe Unity Orchestra, jak i poza nią (m.in. w trio z Paulem Lovensem), a także z perkusistą Svenem Ake Johanssonem (duet).
W 1988 r. powołał do życia "The Berlin Contemporary Jazz Orchestra", a w 1990 r. zrealizował razem z Sunnym Murray`em niezwykły album "Smoke". Wśród jego realizacji nie można pominąć współpracy z Aki Takase (duet), projektu "Monk`s Casino" /1995/ współtworzonego z Rudi Mahallem i Axelem Dörnerem, a także "LOK.03" z Aki Takase i DJ IllVibe (trio).

Nagrody: Berlin Critic Price 1977, Albrecht-Mangelsdorff-Price 1998, SWR-Jazz Price 2004.

Podczas „Art of Improvisation” Schlippenbach Trio wystąpi w składzie: Alexander von Schlippenbach/fortepian, Rudi Mahall/klarnet basowy, Paul Lovens/perkusja.

www.avschlippenbach.com
http://diapazon.pl/PelnyMuzyk.php?Id=190
http://recenzje.gigicd.com/V/V008.htm
http://www.efi.group.shef.ac.uk/mlovens.html

Rudi Mahall/klarnet basowy
Urodzony w 1966 r. w Norymberdze. Od najmłodszych lat jego instrumentalna edukacja oscylowała wokół jazzu. Współtworzył projekty z Aki Takase (Eric Dolphy/ Fats Waller). Członek "Globe Unity Orchestra", współpracował ze Schlippenbachem przy produkcji projektu poświęconego pamięci geniusza be-bopowego fortepianu Theleniusa Monka - "Monk´s Casino". Koncertował razem z Lee Konitz, Rayem Andersonem, Hanem Benninkiem i wieloma innymi.
Członek "Der Rote Bereich", związany z Kwartetem "Die Enttäuschung". Nagrody: SWR-Jazz Price 2011.

Paul Lovens/ perkusja
Urodzony w Aachen w 1949 r.
Grając na bębnach już od dzieciństwa, wcześnie zaczął pracować z amatorskimi i dixielandowymi zespołami.
Absolwent perkusji kolońskiej uczelni. Od 1970 w Trio z Alexandrem von Schlippenbachem i Evanem Parkerem. Członek "Globe Unity Orchestra". Współpracował z czołówką światowej muzyki improwizowanej i free jazzowej, m.in. z Cecilem Taylorem, Aki Takase, Eugene Chadbournem, Günterem Christmannem, Matsem Gustavssonem i Joelle Leandre.

http://www.efi.group.shef.ac.uk/mlovens.html

SLUG DUO /Polska/ + KAZUHISA UCHIHASHI /Japonia/

SLUG DUO
Duet Suchar/Lebik - powstał w czerwcu 2007 roku.
Od samego początku zamysłem Kuby Suchara/perkusja (Robotobibok, Mikrokolektyw, Exploding Star Orchestra) i Gerarda Lebika/saksofon/klarnet/elektronika (Foton, Emerge, Erase, SUNUS, ZOPAN Hipotrochoid) było stworzenie improwizującego kolektywu. W zespole znalazły również miejsce generatory i elektronika, które w połączeniu z akustycznym duetem poszerzyły brzmienie o dodatkowe kolory, dając nowe możliwości wypowiedzi. Swobodne kompozycje i improwizacje utrzymane w duchu nietypowych rozwiązań stylistycznych, rytmicznych, metrycznych, melodycznych i aranżacyjnych, wzbogaconych minimalną elektroniką.
Zespół nagrał do tej pory 2 płyty: ORGANIC STONE oraz koncertowy album Fully Improvised Sets from Falanster 2009, wydane przez Vytvornia Om, bardzo dobrze przyjęte zarówno przez krytyków jak i odbiorców.
Latem 2010 zespół współpracował z trębaczem Robem Mazurkiem z chicagowskiej sceny jazzowej, w maju tego roku Slug Duo zaprasza do kooperacji brytyjskiego eksperymentatora i twórce gatunku electroacoustic free improvisation Keitha Rowe`a.
Podczas wrocławskiego meetingu „Art of Improvisation” grupa wystąpi z japońskim muzykiem improwizującym Kazuhisą Uchihashi.

http://www.myspace.com/slugduo
http://freejazz-stef.blogspot.com/2010/11/art-of-duo.html

KAZUHISA UCHIHASHI
Jeden z najważniejszych gitarzystów improwizatorów międzynarodowej sceny muzycznej. Przedstawiciel niezwykle płodnej i inspirującej japońskiej awangardy obok takich postaci jak Otomo Yoshihide, Keiji Haino, Hoppy Kamiyama czy Tatsuya Yoshida. Urodzony w 1959 roku w Osace w Japonii.

Naukę gry na gitarze rozpoczął w dwunastym roku życia. Od 1983 roku całkowicie poświęcił się muzyce improwizowanej. Eksperymentuje z wieloma różnymi urządzeniami i przystawkami dźwiękowymi, wzmacniając ekspresję brzmienia gitary. Komponuje muzykę do filmów, spektakli teatralnych, słuchowisk radiowych i reklamówek telewizyjnych. Popularność w Japonii i na świecie zdobył po koncertach z tuzami muzyki improwizowanej: Hans Reichel, Tom Cora, Butch Morris, Ned Rothenberg, Barre Phillips, Kan Tae Hwan, Peter Brotzmann, Derek Bailey, Sam Bennett, Steve Beresford, Zeena Parkins, Elliott Sharp i wieloma innymi. Ma na koncie także współpracę z Fredem Frithem, Johnem Zornem, Otomo Yoshihide, Eugenem Chadbournem, Shelley Hirsch.

W latach 94-97 współtworzył legendarną formację Ground Zero. W ostatnich latach często występował i nagrywał w towarzystwie muzyków kultowego japońskiego duetu Ruins. Od 1990 roku jest liderem niezwykłego, rockowo-impowizacyjnego tria Altered States. Trio, odczuwając ograniczenia klubowej japońskiej sceny jazzowej stopniowo rozszerzyło swą działalność na scenę rockową, łącząc wiele typów muzyki, m.in. blues, funk, country czy noise, skutecznie udowadniając, że podziały i bariery w muzyce nie istnieją. Równolegle Uchihashi współpracuje z japońskim teatrem multimedialnym Ishinha oraz kontynuuje twórczość solową. W latach 1995 – 2005 był organizatorem "New Music Action Workshop" - comiesięcznych warsztatów dla młodych twórców w Kobe i Londynie, a od 1996 roku współtworzył najważniejszy japoński festiwal muzyki improwizowanej "Beyond Innocence". Był także animatorem klubu The Bridge w Osace. Od 10 lat prowadzi własną wytwórnię płytową Innocent Records realizując konsekwentnie ambitne, niskonakładowe serie wydawnicze. Innocent Records stała się pretekstem i platformą niezliczonych kolaboracji muzyków różnej proweniencji.
Uchihashi jest świetnie znany polskiej publiczności.
Po raz pierwszy gościł w Polsce z grupą Altered States podczas festiwalu Warsaw Summer Jazz Days 2001, następnie powracał dwukrotnie na solowe, żywiołowo przyjęte koncerty. Uzbrojony jedynie w gitarę, zestaw efektów oraz osobliwy instrument o nazwie daxofon (wynalazek Hansa Reichela) wywoływał owacje, pomimo dość radykalnych dźwięków jakimi raczył publiczność. W roku 2004 Uchihashi odbył trasę po Polsce w towarzystwie Tatsuya Yoshidy (perkusisty grupy Ruins), uwieńczoną wydaniem koncertowej płyty Uchihashi/Yoshida „Hercules Icy Club” (Tone Industria 2005). Kolejny rok to kolejna wizyta, tym razem w towarzystwie kilkudziesięcioosobowej Shibusashirazu Orchestra na festiwalu Era Nowe Horyzonty w Cieszynie. Rok 2006 to polska trasa, sesja nagraniowa i płyta w towarzystwie Franza Hautzingera (AT) i Jacka Kochana jako trio KUH.
W roku 2007 Uchihashi ponownie przybywa do Polski na serię solowych koncertów, występując również w towarzystwie Piotra Zabrodzkiego i Jacka Kochana. Kolejna jego wizyta miała miejsce w 2008 roku na pierwszej edycji Avant Music Festival, gdzie miała miejsce premiera płyty KUH „Ruth, Send a SMS” (Tone Industria 2008). W ubiegłym roku mogliśmy podziwiać go podczas wspólnych występów z Gerardem Lebikiem i Kubą Sucharem (Slug Duo), oraz Maciem Morettim i Piotrem Zabrodzkim (LXMP).
Według artysty improwizacja w muzyce znajduje ucieleśnienie jako najwyższa forma komunikacji, ale nie jako forma muzyczna sensu stricte. Jak sam twierdzi, jego muzyka staje się "przestarzała" już w chwilę po jej wygenerowaniu.

Oprócz udziału w ART of IMPROVISATION, między 2 a 4 czerwca artysta poprowadzi otwarte warsztaty muzyczne organizowane przez Ośrodek Postaw Twórczych. Rekomendujemy-:). Więcej: www.opt-art.net

http://homepage.mac.com/innocentrecords/kazuhisa_uchihashi/Welcome.html

FRYDRYK/LEBIK /EMERGE, Polska/ + GABRIEL FERRANDINI, HERNANI FAUSTINO /RED TRIO, Portugalia/

FRYDRYK/LEBIK
Dawid Frydryk/trąbka/flugelhorn i Gerard Lebik/saksofon tenorowy/klarnet kontraltowy/elektronika - absolwenci Akademii Muzycznej we Wrocławiu (Jazz), twórcy kolektywu Emerge - free improvisation collective.
Free improvisation, experimental electroacoustic i be-bop, to podstawowe dane używane w tworzeniu struktury dźwiękowej kolektywu. Do tej pory współpraca z innymi artystami poszerzyła koncepcję Emerge o elementy operowej muzyki klasycznej (Margerita Cukarelas), oraz abstrakcyjną elektroniczną fakturę tworzoną przez berlińskiego artystę Sebastiana Meissnera (Mille Plateaux, Anticipate Rec). Muzyka Emerge to kolaż wielu różnych przeplatających i uzupełniających się gatunków, tworzących homogeniczną elektro-akustyczną jakość.
Obecnie pracują nad wydaniem płyty z muzyką improwizowaną, a także są w trakcie realizacji płyty we współpracy z Sebastianem Meissnerem.
Do udziału w koncercie podczas „Art of Improvisation” po raz pierwszy zaprosili znakomitych portugalskich muzyków: kontrabasistę Hernani Faustino oraz perkusistę Gabriela Ferrandini.
Nawiązana współpraca wiąże się z powstaniem nowego projektu /początkowo sygnowanego nazwiskami występujących artystów/, którego kontynuacją będzie rejestracja 6 i 7 czerwca br. w CK AGORA płyty studyjnej.

http://emergeimpro.blogspot.com/

GABRIEL FERRANDINI
Perkusista. Urodził się w Stanach Zjednoczonych (Monterey, California) jako potomek ojca Portugalczyka urodzonego w Mozambiku oraz matki Brazylijki o włoskich korzeniach. W dziewiątym roku życia odkrył muzykę improwizowaną, której w późniejszym czasie staje się wykonawcą oraz twórcą. Jako bardzo młody artysta nagrywa dla wytwórni CLEAN FEED, okrzykniętej przez portal ALL ABOUT JAZZ wytwórnią roku 2008. Urodził się w Stanach Zjednoczonych (Monterey, California) jako potomek ojca Portugalczyka urodzonego w Mozambiku oraz matki Brazylijki o włoskich korzeniach. Jest to kontekst, który podkreśla znaczenie artysty jako jednego z bardziej istotnych perkusistów w kraju.
Największy wpływ na styl jego gry wywarli: Paul Lytton i Paul Nielsen-Love. Współtworzy i współpracuje z takimi artystami jak Rodrigo Amado's Motion Trio, Red Trio, Nobuyasu Furuya Trio, Rob Mazurek, Alberto Pinton, Alfred "23" Harth, Raymond Strid, David Stackenas, a jeszcze w tym roku planuje udział w duetach z Davidem Maranhą, Axelem Dornerem i Pedro Sousą, a także współpracę z Rodrigo Amado Quartet, oraz - jako członek Red Trio - z Natem Wooley`em.

http://www.myspace.com/gferrandini

Gabriel-Ferrandini(1).jpg

HERNANI FAUSTINO
Kontrabasista. Pierwsze kroki jako artysta stawiał w 1979 roku, grając na gitarze basowej z kilkoma rockowymi zespołami. Od 1990 roku skoncentrował się na grze na kontrabasie i zaczyna współpracować z artystami: John Butcher, Nobuyasu Furuya, Nate Wooley, Carlos Zíngaro, Rafael Toral, Rodrigo Amado, Nuno Rebelo, Ernesto Rodrigues, Vitor Rua, Jon Irabagon, Taylor Ho Bynum, Harris Eisenstadt, Neil Davidson, Heddy Boubaker, Katsura Yamauchi, Mats Gustafsson, Chris Corsano, Nikolaus Gerszewski, Rob Mazurek, Reinhold Friedl, Blaise Siwula, Virginia Genta, Daniel Carter, Federico Ughi, Floros Floridis, Matt Bauder, Dennis González, Aaron González.
Od 2008 roku wspólnie z pianistą Rodrigo Pinheiro i perkusistą Gabrielem Ferrandinim tworzą Red Trio.
Laureat międzynarodowego konkursu „New Culture Values” organizowanego przez Instytut Portugalski.

http://www.myspace.com/hernanifaustino
http://hernanifaustino.com/
http://www.usniff.com/top/the+bang+bang+club

hernani-faustino(1).jpg